{"id":10525,"date":"2021-08-22T07:32:13","date_gmt":"2021-08-22T05:32:13","guid":{"rendered":"https:\/\/carnetpsy.fr\/exposition-pan-taro-izumi-2\/"},"modified":"2021-09-18T16:37:40","modified_gmt":"2021-09-18T14:37:40","slug":"exposition-pan-taro-izumi","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/cp.1642.studio\/gj118060-ovh\/exposition-pan-taro-izumi\/","title":{"rendered":"Exposition : Pan, Taro Izumi"},"content":{"rendered":"\n

Le Palais de Tokyo<\/em> est le temple de l\u2019art (tr\u00e8s) contemporain \u00e0 Paris. On peut y voir actuellement plusieurs \u0153uvres de l\u2019artiste japonais Taro Izumi, qui propose une \u0153uvre absurde, loufoque, po\u00e9tique, d\u00e9cal\u00e9e, m\u00e9langeant sculptures, photographies et vid\u00e9os.<\/p>\n\n\n\n

Jean de Loisy, directeur du Palais de Tokyo<\/em>, qui a organis\u00e9 cette premi\u00e8re exposition personnelle importante en France de ce repr\u00e9sentant de la jeune g\u00e9n\u00e9ration japonaise, dit que Taro Izumi (n\u00e9 en 1976, qui vit \u00e0 Tokyo) est l\u2019incarnation de Susanoo<\/em>, dieu japonais de l\u2019orage et de la temp\u00eate, celui qui s\u00e8me le d\u00e9sordre. En effet, Taro Izumi se joue des r\u00e8gles de l\u2019histoire de l\u2019art, il va m\u00eame jusqu\u2019\u00e0 les \u00ab renverser comme Picasso en son temps \u00bb. Dans toutes ces installations, apparemment d\u00e9risoires, Taro Izumi ne cesse de renverser les codes pour produire cette \u0153uvre singuli\u00e8re, qu\u2019on dit proche de Beckett, de Satie, des artistes suisses Fischli et Weiss. \u00ab L\u2019objet quotidien s\u2019impose souvent comme un mat\u00e9riau privil\u00e9gi\u00e9 dans mon travail. D\u00e9tourn\u00e9 de sa fonction, il devient objet d\u2019art ; nous \u00e9voluons, de fait, dans un monde o\u00f9 toutes les valeurs peuvent ais\u00e9ment \u00eatre renvers\u00e9es. \u00bb<\/p>\n\n\n\n

Parmi les installations du Palais de Tokyo<\/em>, on retiendra \u00ab Tickled in a dream\u2026 maybe ?<\/em> \u00bb. Lorsqu\u2019on entre dans cette grande pi\u00e8ce, on a une impression de joyeux d\u00e9sordre, un grand bric \u00e0 brac d\u2019images et de sons. On est frapp\u00e9 par des empilages \u00e9tranges de chaises, tables, tabourets, coussins, totalement inconfortables, qui semblent exclure tout usage. \u00ab Jamais je ne pourrais m\u2019asseoir l\u00e0-dedans ! \u00bb, se dit-on. Elles sont pos\u00e9es sous de grandes photos de sportifs, puis on aper\u00e7oit d\u2019autres photos o\u00f9 des personnes sont install\u00e9es sur ces assemblages de chaises, qui du coup semblent tr\u00e8s diff\u00e9rentes, presque m\u00e9connaissables. Quel lien entre tout \u00e7a ? Il faut un peu de temps pour s\u2019y retrouver et comprendre la d\u00e9marche de l\u2019artiste.<\/p>\n\n\n\n

Taro Izumi est parti de photographies spectaculaires de sportifs, qui montrent des postures invraisemblables, saisies sur le vif, dont par exemple le fameux lob\u00e9 retourn\u00e9 face au but de Platini. Puis il a r\u00e9alis\u00e9 une sculpture, qui est un assemblage d\u2019\u00e9l\u00e9ments r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s du quotidien, essentiellement des chaises, qui correspond \u00e0 cette posture. Ensuite dans un troisi\u00e8me temps, il a install\u00e9 des corps dans ce dispositif, qu\u2019il a photographi\u00e9s. Et on d\u00e9couvre alors que ces compositions de meubles \u00e9pousent bien des postures corporelles r\u00e9alisables, mais tout \u00e0 fait inhabituelles, comme si un esprit malin, en cr\u00e9ant ce mobilier, avait anticip\u00e9 sur des formes inattendues du corps. D\u00e8s lors, c\u2019est tout un questionnement sur le corps et une exploration de ses possibilit\u00e9s que propose Taro Izumi. \u00ab J\u2019essaie ici de repenser l\u2019architecture destin\u00e9e aux images, de conformer le volume d\u2019un corps aux r\u00e8gles d\u2019une repr\u00e9sentation imag\u00e9e, de diff\u00e9rencier le temps qui s\u2019\u00e9coule au flux du temps morcel\u00e9, de redonner du volume \u00e0 un monde compress\u00e9, de chercher une structure vivante au sein d\u2019une surface plane\u2026 \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Avec cet art contemporain, il ne s\u2019agit plus de produire des belles formes, de chercher une sensation esth\u00e9tique, mais de faire vivre au spectateur des exp\u00e9riences. C\u2019est un art qui pla\u00eet aux enfants, qui adorent aller au Palais de Tokyo<\/em>, ce qui ne veut pas dire que c\u2019est un art enfantin, mais plut\u00f4t que Taro Izumi donne \u00e0 voir la part du jeu dans les processus de cr\u00e9ation artistiques, et donc la part de l\u2019infantile de l\u2019artiste et du spectateur.<\/p>\n\n\n\n

Cette \u0153uvre jeune et actuelle constitue une analyse assez pointue et originale du rapport du sujet et son environnement. \u00ab Tickled in a dream\u2026 maybe ?<\/em> \u00bb pourrait figurer le concept r\u00e9cent d\u2019affordance<\/em>, issu des sciences cognitives, qui rend compte de l\u2019interaction entre tel milieu et tel organisme. Quand je suis devant un escalier, je ne le vois pas de la m\u00eame mani\u00e8re si je suis un jeune sportif ou si je souffre du genou. A la limite, ce n\u2019est pas le m\u00eame escalier. Face aux dispositifs de chaises de Taro Izumi, j\u2019\u00e9prouve cette impression qu\u2019ils ne pourraient jamais accueillir mon corps. Puis l\u2019artiste me montre que cette impression est relative et qu\u2019il existe des corps qui peuvent s\u2019y loger. Le corps doit-il s\u2019adapter \u00e0 la chaise ou la chaise doit-elle \u00eatre con\u00e7ue pour tel corps ?<\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u0153uvre de Taro Izumi illustre ces hypoth\u00e8ses strat\u00e9giques. L\u2019environnement est fonction des possibilit\u00e9s du sujet lui permettant de se l\u2019approprier et le sujet se per\u00e7oit ou est per\u00e7u diff\u00e9rent selon les exigences de l\u2019environnement dans lequel il \u00e9volue. Si les artistes sont des penseurs, alors certains artistes de l\u2019art contemporain donnent \u00e0 penser des concepts scientifiques, non pas de mani\u00e8re intellectuelle, mais de mani\u00e8re dr\u00f4le et po\u00e9tique. Et ce qui se pr\u00e9sente comme un espace ludique surtout destin\u00e9 aux enfants est en fait le lieu d\u2019une pens\u00e9e complexe. D\u2019ailleurs le plaisir qu\u2019on \u00e9prouve \u00e0 circuler dans ces installations et l\u2019envie de rire correspondent peut-\u00eatre au plaisir d\u2019y retrouver un processus psychique que l\u2019artiste a d\u00e9compos\u00e9 afin de nous le faire parcourir.<\/p>\n

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